Tro
Kreditt: Warner Bros.
Dette er ikke en spøk: Hva gjør duCherog ExxonMobil har til felles? Svaret ismatematiker Dr. Andy Hildebrand, oppfinneren av Auto-Tune.Chersin ikoniske «Believe», som populariserte den stridbare, «robotiske» lyden lenge før T-Pain eller Kanye West gjorde det, fyller 20 år, så vi tar et tilbakeblikk på teknologien som har hjulpet – eller hindret – popmusikk siden den gang .
Til tross for at han var en slags profesjonell matematiker, var ikke Hildebrand en musikalsk dilettant:En klassisk fløytespiller, han var studiomusiker da han var 16 og betalte seg gjennom college, delvis ved å undervise i fløytetimer. År senere var han på en National Association of Music Merchants (NAMM) konferanse der en kvinne under lunsj kom med en kommentar om at musikkverdenenegentligtrengte var noe for å hjelpe henne med å synge i tone.
For å unngå en veldig lang forklaring som vever seg inn i seismologi, akustikk og matematikk, la det bare sies at Hildebrand i utgangspunktet fant ut at han kunne finne opp en slik enhet ved å bruke den samme teknologien som han hadde jobbet med for Exxon.
Før Auto-Tune var det vanlig praksis for en sanger å få sin siste innspilling på en innspilling satt sammen fra flere forsøk. Før digital innspilling innebar dette å kutte opp selve båndet, et foretak som ble forstørret eller redusert av sangerens tonehøyde. Hildebrand søkte en måte å kombinere «live»-aspektet ved innspilling med de vitenskapelige fremskrittene han hadde gjort: «Sangerens første opptak er ofte deres beste, det er fullt av vitalitet og følelser»sa han til NPR i 2004. "Etter opptaket vil produsenten deres annonsere "Flott, men den andre frasen var pitchy, så la oss gjøre det igjen." Vel, nå er sangeren bekymret for tonehøyde og må fokusere på intonasjonen, og vitaliteten og følelsene er borte fra opptredenen deres. Det Auto-Tune lar produsenten gjøre, er å fikse det første taket."
"I tankene mine er det ikke veldig komplisert," har han sagt om teorien bak oppfinnelsen hans, "men jeg har ennå ikke funnet noen jeg kan forklare det til som forstår det. Jeg pleier bare å si: "Det er magi."
For at Auto-Tune skal fungere riktig, setter brukeren sangens toneart - slik at den kan "vete" hvordan den skal justere tonehøyder - samt hastigheten på hvilken programmet endrer wonky toner. Hildebrand bygde Auto-Tune med en glidende skala for å styre den hastigheten, fra 1-10. "Bare for spark,"han sa, "Jeg satte en 'null'-innstilling, som endret tonehøyden i det nøyaktige øyeblikket [programmet] mottok signalet [den innspilte stemmen/keyboardet/hva har du]."
Det er - mer eller mindre - hvor Cher kommer inn.
Låtskriverne Brian Higgins, Matt Gray, Stuart McLennen og Tim Powell hadde shoppet "Believe" rundt Warner Bros. i flere måneder uten resultat. "[Executive produsent og tidligere styreleder i Warner Brothers Rob Dickins] spurte oss om vi kunne ordne opp i det," produsent Mark TaylorfortalteLyd på lydi 1999. "To av forfatterne våre, Steve Torch og Paul Barry, ble involvert og kom til slu*tt opp med en komplett sang som Rob og Cher var fornøyd med." Dickins idé var å gi Cher en dansesingel som – antagelig – ville utnytte den enorme suksessen Madonna hadde funnet medLysstråle, utgitt i februar 1998. "Den vanskelige delen var å prøve å lage en som ikke ville fremmedgjøre Chers eksisterende fans," forklarte Taylor. Vi hadde ikke råd til å la noen si "Jeg hater dette fordi det er dans" - da ville vi ha slått av mange mennesker som er vant til å høre Cher gjøre rockeballader og MOR-sanger."
Cher - som, i motsetning til sangens futuristiske tilbøyelighet, spilte inn vokalen sin delvis med en Neumann U67, en veldig dyr, vintage rørmikrofon hun nettopp hadde brukt på en økt med George Martin - har ikke en kreditt på sangen som forfatter , selv om hun siden har sagthun endret demoens tekster"Jeg sang [sangen] i badekaret, og det virket for meg at det andre verset var for sutrete. Det gjorde meg litt forbanna, så jeg endret det. Jeg skjerpet det litt. Jeg skrev teksten, ' Det tar tid å gå videre, det krever kjærlighet å være sterk / jeg har hatt tid til å tenke gjennom det og kanskje jeg er for god for deg.'"
Under produksjonen kom Cher tilfeldigvis til å finne en løsning for å safte det teamet alle var enige om var sangens livløse vers. Hun hadde sett på TV og sett en sanger ved navn Andrew Roachford, hvis album hun deretter kjøpte. "Vi taklet 'Believe' for gazillionde gang,"hun fortalteNew York Timesi 1999. "Og jeg sa: "Jeg er så lei av å gjøre dette. La oss bare sette på denne CDen og høre på musikk og komme vekk fra dette." En av sangene inneholdt Roachfords vokal manipulert av en vokoder, en annen type lydsyntese enhet tilpasset musikk av fremtidsrettede individer somWendy Carlos, Robert Moog og Phil Collins. Cher foreslo at de skulle prøve det samme trikset. Taylor - som, av frykt for å avsløre industrihemmeligheter, grumset "Believe"-vannet forbiinsisterte på at effekten ble gjort med en vocoder— brukte "0"-innstillingen på Auto-Tune-programvaren og slo gull, selv om han var for redd for å dele arbeidet sitt i begynnelsen. "Et par øl senere," fortalte hanTider"Vi bestemte oss for å spille det for henne, og hun ble rett og slett skremt."
Cher er enig: "Vi high-fived," fortalte hunTider. "Det var som noe dumtSteinetefilm." [Redaktørens merknad: Cher er best.]
Ikke alle var enige, og sangeren måtte kaste litt vekt for å få utgitt sporet med romaneffekten. Dickins, som opprinnelig hadde presset på for en danselyd, mente gruppen hadde gått for langt. "Han sa: "Alle elsker den sangen, men ønsker å endre den delen av den," sa Cher. "Jeg sa: 'Du kan endre den delen av det, over min døde kropp!' Og det var slu*tten på diskusjonen. Jeg sa til Mark før jeg dro: 'Ikke la noen røre dette sporet, ellers kommer jeg til å rive ut strupen din.''[Redaktørens merknad: Cher er best.]
Nå, bare for å friske opp alles hukommelse, var dette hvordan "Believe" opptrådte da den traff eteren: Den toppet seg som nummer én i 23 land, den var på topp 40 avBillboardhot 100, det stivnet Cher som den eldste kvinnelige artisten (52) som oppnådde alt dette.
Og så kom åpenbart tilbakeslaget.Sør Parkgikk med litt antydet at "Believe" kunne brukes som psykologisk tortur ...
… samtidig somBuffy the Vampire Slayertok enlitten annen rute, noe som tyder på at en romkamerat fra Hell ville spille sangen på repeat (mens hun gruet seg over at hun savnet melk).
Auto-Tune ville fortsette å nyteet rutete rykte, og blir lat stenografi for argumentet om at teknologien florerte på musikk. Så var det selvfølgelig T-Pain. Mellom 2005 og 2009 gikk tre av den tidligere Faheem Rashad Najms tungt Auto-Tuned plater platina; i løpet av en landemerkeuke i 2007 ble han omtalt på fire forskjellige Topp 10BillboardHot 100 singlersamtidig. Som ble gjort klart av hansTiny Desk-konsertog hans egen innrømmelse, T-Painkansynge, han trodde bare Auto-Tune ville skille ham fra flokken.
Siden The Reign of T-Pain, og det påfølgende tilbakeslaget til og omfavnelsen av voldsom tonehøydekorreksjon, kan du se etterkommere av "Believe" over alt hvis du ser godt nok etter. Kanye West (som tilsynelatende takket Cher for populariseringen da de møttes i 2015) brukte den mye på 2008-tallet808s & Heartbreakog forskjellige skrål på scenen siden …
... mens Future har brukt effekten til å gi seg selv et misfornøyd kver som antyder de fremmedgjørende effektene av, vel, du vet ... alle stoffene.
Bon Iver, etter de rudimentære innspillingsteknikkene tilFor Emma, Forever Ago, begynte å utforske Auto-Tune og bruker nå en mye mer sofistikert versjon av stemmemanipulering,utviklet av hans ingeniør, Chris Messina,for den skumle koreffekten som gjennomsyret hans siste plate, 2016-tallet22, en million.
Cher på sin side forblir en nøye forvalter av arbeidet sitt: Du kan finne henne forsvare henne og resten av teamet bak "Believe"s innovasjon på Twitter.
Ikke bekymre deg, Cher. For å parafrasere en av dine jevnaldrende i meme-dom, vi har ikke, og vil aldri slu*tte å tro.
